Instrumenter
Ensembles
Genres
Komponister
Udøvende kunstnere

Noder $70.95

Original tekst

Method for the Baroque Lute. A practical guide for beginning and advanced lutenists. Lute sheet music.

Oversættelse

Metode til barok Lute. En praktisk vejledning til begyndelsen og avancerede lutenists. Lute noder.

Original tekst

Method for the Baroque Lute. A practical guide for beginning and advanced lutenists. A practical guide for beginning and advanced lutenists. Composed by Miguel Yisrael. For Lute. Theorbo. Early Music, Instructional. Text Language. English. 364 pages. Published by Ut Orpheus. UT.DM-67. ISBN 979-0-2153-1599-0. With Text Language. English. Early Music, Instructional. Our Method for the Baroque Lute can provide you with the technical and musical foundations required for a solid and comprehensive approach to playing the baroque lute. That is indeed the purpose, and challenge, of this book. to reach out to as many lute-lovers as possible, and give them the opportunity to express themselves via the baroque lute, however advanced they may be in their musical education. Its audience includes not just those who have never played a musical instrument, but also seasoned guitarists desirous of initiation into the mysteries of the baroque lute. Instructions. Our Method for the Baroque Lute is divided into three parts. The first, mainly theoretical part, will help you better understand the way baroque lute music is to be played. We think it is necessary for the lutenist to possess some elementary knowledge of Western musical notation as well as of tablature. form of notation specific to the lute. This theoretical knowledge would not be complete if acquired by itself. We have therefore added an explicative lexicon as well biographies of most of the composers of music for the 11- and 13-course baroque lute. The second part contains an entire chapter devoted to the study of lute technique and sound production. With a wealth of photographs and details regarding all the technical problems to be overcome, this chapter is undoubtedly the most important for achieving an understanding of the baroque lute's acoustical properties. This is followed by 21 elementary exercises, presented in order of increasing difficulty, accompanied by several pieces. You are asked to play the melodies first, add the bass lines next, and only then begin working on the ornaments. The third part contains 250 selected pieces for the 11- and 13-course baroque lute. The pieces are divided into three levels of difficulty. elementary, intermediate and advanced. In keeping with practice in the baroque era, the pieces are arranged by key and title. We preferred to limit ourselves to a small number of different keys, so that beginners may devote their time to the instrument, rather than to retuning it or to playing pieces far too complex for their level. There is no such thing as bad music, but sometimes there are bad musicians. Making music cannot amount to merely playing the notes, or performing often pointless acrobatics. A "mature" musician most often takes pleasure in playing a simple melody and enjoying the exquisite sounds of their instrument. We hope this method can be of assistance to those who do not have access to a teacher. although we advise them to work with one on as regular a basis as possible. , but also to teachers lacking sufficient material to allow their pupils to work with in a systematic way. Miguel Serdoura.

Oversættelse

Metode til barok Lute. En praktisk vejledning til begyndelsen og avancerede lutenists. En praktisk vejledning til begyndelsen og avancerede lutenists. Komponeret af Miguel Yisrael. For Lute. Theorbo. Early Music, Instruerende. Text Language. Engelsk. 364 sider. Udgivet af Ut Orpheus. UT.DM-67. ISBN 979-0-2153-1599-0. Med tekstsprog. Engelsk. Early Music, Instruerende. Vores metode til barok Lute kan give dig de tekniske og musikalske fundament, der kræves for en solid og omfattende tilgang til at spille den barokke lut. Det er faktisk formålet, og udfordring af denne bog. at nå ud til så mange lut-elskere som muligt, og give dem mulighed for at udtrykke sig selv via den barokke lut, men avancerede de kan være i deres musikalske uddannelse. Sit publikum omfatter ikke kun dem, der aldrig har spillet et musikinstrument, men også garvede guitarister SOM ØNSKER at indvielse i de mysterier af den barokke lut. Instruktioner. Vores metode til barok Lute er opdelt i tre dele. Den første, primært teoretiske del, vil hjælpe dig til bedre at forstå den måde, barokke lut musik skal spilles. Vi mener, det er nødvendigt for lutenist at besidde nogle elementært kendskab til vestlig musikalsk notation samt tabulatur. form for notation specifik for lut. Denne teoretiske viden ville ikke være komplet, hvis erhvervet af sig selv. Vi har derfor tilføjet en forklarende leksikon samt biografier af de fleste af de komponister musik for 11 - og 13-kursus barok lut. Den anden del indeholder et helt kapitel viet til studiet af lut teknik og lydproduktion. Med et væld af fotografier og oplysninger om alle de tekniske problemer, der skal overvindes, dette kapitel er uden tvivl det vigtigste for at opnå en forståelse af den barokke lut s akustiske egenskaber. Dette efterfølges af 21 elementære øvelser, præsenteret i rækkefølge efter stigende sværhedsgrad, ledsaget af flere stykker. Du bliver bedt om at spille de melodier først, tilsæt de bas linjer næste, og først derefter begynde at arbejde på ornamenter. Den tredje del indeholder 250 udvalgte stykker til 11 - og 13-retters barok lut. Stykkerne er inddelt i tre sværhedsgrader. elementære, mellemliggende og avancerede. I overensstemmelse med praksis i den barokke æra, er stykkerne arrangeret af nøgle og titel. Vi foretrak at begrænse os til et lille antal forskellige nøgler, så begyndere kan bruge deres tid til instrumentet, snarere end at retuning den eller til at spille stykker alt for komplicerede til deres niveau. Der er ikke sådan noget som dårlig musik, men nogle gange er der dårlige musikere. Realiseringen af ​​musik kan ikke udgøre blot spille tonerne, eller udfører ofte meningsløse akrobatik. A "moden" musiker oftest tager glæde i at spille en enkelt melodi og nyde den udsøgte lyde af deres instrument. Vi håber, at denne metode kan være til hjælp for dem, der ikke har adgang til en lærer. selvom vi råde dem til at arbejde med en så regelmæssigt grundlag som muligt. , Men også til lærere, der mangler tilstrækkeligt materiale til at lade deres elever til at arbejde med i en systematisk måde. Miguel Serdoura.